Как молоды мы были: самые известные песни с комментариями, нотами и фотографиями - читать онлайн

Основа жизни

Хорошая музыка должна звучать. Настоящая. И добрые песни, которые помогают жить и поддерживают во всем

Возможности песни поистине безграничны: она звучит шире, чем любые другие виды музыкального искусства, воздействует на людей, даже самых неискушенных в музыке. Ведь песня должна нести большие идеи, нравственные идеалы, должна воспитывать человека.

В песнях останемся мы

В песнях останемся мы

Обычно песня связана с событиями жизни гораздо более непосредственно и тесно, чем произведение любого другого музыкального жанра. Для меня самой интересной и дорогой темой всегда остается человек с его богатым внутренним миром, с его деяниями и дерзаниями, с его высокими моральными принципами. Песня для меня – это всегда признание в любви к моим героям. А наши герои – люди созидающие, бросающие вызов, бесстрашно идущие вперед. Именно такие, по моему мнению, должны оставаться в песнях.

Кстати, у этой песни есть вариант последнего куплета. Там такие слова:

До третьих петухов

Песня долга и отваги

Песня – это тот жанр, где гражданское лицо исполнителя проявляется особенно четко. От певца зависит очень многое. Он может «довести» песню, прибавить какой-то важный подтекст, иногда бывает и так, что певец открывает в песне то, что было неожиданным даже для авторов.

Как мы с тобой похожи, милый друг!

Звездная наша пристань

Жюри фестиваля политической песни «Красная гвоздика» я возглавляла много лет, а победила в нем наша песня лишь однажды – в 1967 году. Это была «Нежность»

Марафон

Марафон

Виноградная лоза

Я пою надежду, я пою любовь

Стихи эти были написаны Николаем Николаевичем в самом конце 1986 года, когда стало известно о самоубийстве нашего друга, выдающегося советского виноградаря и селекционера Павла Голодриги. Основным мотивом самоубийства стала невозможность заниматься любимым делом, в том числе из-за повсеместного выкорчевывания виноградников в рамках антиалкогольной кампании. Вскоре известный публицист, ведущий «Сельского часа», Юрий Черниченко написал о об этом развернутый очерк «Мускат белый Красного Камня» и опубликовал его в «Огоньке».

«Виноградная лоза» написана в форме притчи. Ее ритм, совпадающий с «Калевалой» или «Песнью о Гайавате», как-то сам собой без особенных ассоциаций пришел Николаю Николаевичу в голову.

В 1988 году, когда пророчества, заложенные в стихотворении, начали сбываться, я сочинила для него музыку. Песня была впервые исполнена в конце августа 1988 года в Ялте на VII Всесоюзном фестивале советской песни «Крымские зори», и опубликована в газете «Слава Севастополя» 22 октября.

Однако в то время песни, написанные композиторами моего поколения, уже почти не звучали по радио и ТВ, и для нее более полугода не находили места в эфире.

В марте 1989 года песня в исполнении Павла Дементьева впервые прозвучала в программе «Взгляд», через какое-то время была выпущена фирмой «Мелодия» в последнем нашем советском альбоме «Шанс». После отъезда Павла Дементьева в Израиль ее пел Иосиф Кобзон. Но широкой известности песня так и не поучила. Ее часто называли «антиперестроечной».

В студии звукозаписи с режиссером Виктором Бабушкиным во время работы над одним из фильмов

Судьба подарила нам встречи и дружбу с необыкновенными людьми. С Леонидом Утесовым, композитором Анатолием Новиковым, Евгением Долматовским и многими другими

Надписи на фото: «Смотрю и завидую ей. Она еще молода, Л. Утесов»; “Ей хорошо улыбаться – она прошла только полжизни. Так держать до ста. А. Новиков. 1980. “Руза”»

А что ждет нас впереди?

Надо еще учиться чуткое слушать сердце.

Работать с Муслимом Магомаевым было непросто, но очень интересно

С ВИА «Песняры» мы записали лишь несколько песен, но именно в их исполнении эти песни особенно понравились слушателям

Разговоры с Андреем Вознесенским запоминались надолго

Совместно с поэтом Сергеем Гребенниковым мы написали много замечательных песен

Отношения с Муслимом Магомаевым у нас всегда были самыми теплыми, что не мешало нам спорить до хрипоты

С Юрием Визбором в поезде. Неожиданная (хотя вполне закономерная) встреча по дороге на большие стройки великой страны

Вера

Эта песня также написана в 1990 го-ду – как отклик на происходящее вокруг. Она заняла важное место в репертуаре Людмилы Гурченко. Потому что мы верили. Вот от веры, от человека наш посыл. В концлагерях рождалась любовь, чувства оказывались неубитыми. Так неужели сейчас мы не найдем ничего доброго и станем крушить все до основания? Почему? Зачем?

Сергей Михалков никогда не смотрел свысока, даже при его росте и статусе автора гимна. Встречи с ним доставляли огромную радость

Остаюсь

Дорога, ты, дорога, – то вьюга, то гроза…

Песня написана в 1991 году под впечатлением массового отъезда из России, в том числе и деятелей культуры. Получился своеобразный парафраз знаменитого стихотворения А. Ахматовой «Не с теми я, кто бросил землю».

Помню, Людмила Гурченко говорила мне, что эта песня стала для нее очень важной. Она точно выражала ее мысли, чувства, надежды и боль, ее и тех, для кого развал Советского Союза и начавшаяся смута стали настоящей трагедией.

Людмила Марковна замечательно ее пела и любила. Для нас это была большая радость.

Бездорожье

Николай Петрович и Елена Дмитриевна Добронравовы – родители Николая Николаевича

А здесь я со своими родителями – Марией Амплеевной и Николаем Андриановичем, и сестрой Людмилой

Как молоды мы были

Как молоды мы были

Песня написана для кинофильма «Моя любовь на третьем курсе» (1976). Она звучит в фильме дважды: на стартовых титрах ее поет Елена Камбурова, в самом конце – Александр Градский.

Градский записывал на «Мосфильме» песни для фильма «Романс о влюбленных» вместе со звукорежиссером Виктором Бабушкиным. Бабушкин давно сотрудничал со мной, поэтому предложил Александру попробовать записать две моих композиции – ударный «Яростный стройотряд» и лирическую «Как молоды мы были». Она воспринималась мной как тихая камерная песня, которую мог бы исполнить любой актер. Однако уже на первой встрече Градский сумел ошарашить, когда попросил показать ему партитуру. Я удивилась, но партитуру дала. Он предложил поднять тональность третьего куплета на целую октаву. Я сомневалась, мне показалось, что для него это будет высоковато, но подумала: «Пусть попробует. По крайней мере, это интересно». У Саши все получилось, в его исполнении песня обрела драматическую мощь. Потом он мне объяснил: во-первых, хотел всем доказать, что и вокалист может предлагать композитору музыкальные решения (молодость, талант, амбиции, ведь только 26 лет было), во-вторых, ему, именно как тонкому музыканту и артисту показался любопытным ход – сделать в третьем куплете кульминацию и превратить песню почти в спектакль. Вообще там все было «неправильно», потому что совсем молодой человек пел песню, которая по содержанию больше подходит человеку в возрасте. Но именно Саша своим необычным исполнением перевернул первоначальный замысел песни и стал фактически ее соавтором. Ее пели многие, но так, как Градский, не исполнил никто. А мне все время интересно было следить за тем, как песня менялась с годами – ведь Саша всегда пел ее по-разному

Меня не раз убеждали заменить «этого волосатика» на кого-то более пристойного – например, Кобзона. Однако я не соглашалась и настояла к тому же, чтобы именно Градский исполнял ее на фестивале «Песня года-77». После этого его карьера резко пошла вверх, а мы с ним сдружились на всю жизнь. Он очень любил эту песню и не раз говорил мне, что такие песни рождаются даже у самых талантливых композиторов лишь раз в жизни. Конечно, мы смотрим на нее более спокойно, но рады, что Саша относился к ней так трепетно.

Александр Градский удивил меня при первом знакомстве и не переставал удивлять потом всю жизнь. Он был замечательным другом и необыкновенно талантливым человеком