Прежде чем приступать к описанию различных стилей, думаем, стоит поговорить об одежде вообще. Ты не поверишь, но на самом деле ей столько же лет, сколько и существованию человека на Земле!
Хотя если бы подобное утверждение прозвучало пару сотен лет назад, то нас просто бы засмеяли, что, впрочем, понятно, так как представить себе обросшего кроманьонца с репьями в голове, одетым во фрак, сможет далеко не каждый.
Но оставим шутки! И попробуем выяснить: как же одевались люди, жившие около ста тысяч лет назад. Если ты думаешь, что они бегали, как говорится, в чем мать родила, то сильно ошибаешься, так как в погодных условиях, характерных для эпохи позднего палеолита (так ученые называют один из периодов каменного века) на такой подвиг были способны лишь самые отчаянные.
Итак, они все-таки имели некоторые понятия об одежде, поначалу служившей лишь средством защиты от заморозков и осадков, которые, можешь нам поверить, были нередки в те далекие времена, и представляла собой шкуру какого-нибудь саблезубого тигра или мохнатого мамонта. Как ты, наверное, успела догадаться, это были варианты зимней одежды, а вот знойным летом древние обитатели пещер предпочитали носить бикини из пальмовых листиков разнообразнейших “фасонов”.
Ученые, ссылаясь на археологические находки, утверждают, что нашим древним предкам была свойственна способность не только видеть, но и создавать прекрасное. Доказательство тому – рисунки с изображением людей и животных, которыми испещрены стены древних жилищ. Любому современному человеку они напомнят неловкие и смешные каракули пятилетнего ребенка, который, показывая на замысловатую закорючку с завитушками наверху, совершенно серьезно называет ее маминым портретом.
Но людей эпохи позднего палеолита иначе как детьми назвать нельзя, так как их мировоззрение и отношение к окружающим предметам ничем не отличались от взглядов на жизнь пятилетнего “философа” XXI века. Так или иначе, но в своих настенных рисунках они воплощали тягу к прекрасному, которая в скором времени “перекинулась” на все сферы жизнедеятельности, в том числе (а может быть, в особенности) и на одежду.
Если раньше человеку было достаточно обернуться леопардовой шкурой и чувствовать себя более или менее комфортно, то в дальнейшем у него появилась необходимость в различных способах украшения одежды, в результате чего им были изобретены иголки, шило и нитки (если так можно назвать растительные волокна или жилы разных зверей).
И вместо того чтобы собирать коренья и обрывать съедобные листья, древние женщины стали заниматься тем, что дни и ночи напролет просиживали за шитьем какого-нибудь “шедевра”. Чаще всего древние “платья” представляли собой шкуру дикого зверя, расшитую ракушками, маленькими камешками, иглами, зубами, когтями, перьями различных птиц и животных.
Нередко в орнаменте использовались волосы и зубы умерших соплеменников, а также бусы из янтаря и других доступных древнему человеку камней. В целом наряд женщины эпохи палеолита представлял собой довольно замысловатое и оригинальное “платье”, которое отдаленно напоминает модели самых знаменитых кутюрье современности (наиболее удивительные и дорогие из них представляют собой сетки из металлических проволок или же мешковину до бедер, украшенную бахромой и расшитую камнями).
Таким образом, если раньше люди с помощью одежды защищали себя от холода, то теперь их главной задачей стало как можно ярче проявить свои способности и сильнее выделиться из толпы соплеменников. Именно это стремление быть непохожим на других стало толчком к появлению такого понятия, как мода.
В погоне за модой древние изобретатели прибегали к различным средствам, в результате чего орудия шитья и материалы, используемые для изготовления одежды, постоянно совершенствовались. Заслугой древних модниц стало открытие шерстяных и льняных волокон. Теперь, вместо того чтобы натягивать на себя неподъемную шкуру мамонта, стало возможным надевать простые и легкие, но в то же время удобные и теплые балахоны, которые хотя и не отличались изяществом (и по большому счету напоминали мешок из-под картошки с проделанными дырками для головы и рук), но обладали рядом преимуществ. Так, например, они не мешали быстрому передвижению охотника по непроходимым лесам, не царапали ноги и руки и т. д.
Теперь пролистнем несколько страниц истории и обратимся к одежде жителей древних государств – Ассирии и Вавилонии. Она представляла собой разного рода туники, сшитые из ткани, изготовленной из открытых кроманьонцами растительных волокон.
Думаем, не стоит говорить о том, насколько усовершенствовался процесс ткачества, в результате чего вместо стоявших колом рубашек древние жители Вавилонского царства получили возможность носить длинные туники (стиль ассирийцев отличался большим консерватизмом) из мягкой, легко драпирующейся ткани, которые, видимо, мало чем отличались от современной одежды данного типа, наверняка известной тебе по выступлениям Аллы Пугачевой, до недавних пор предпочитавшей туники шортам и юбочкам.
Древняя туника явилась прообразом всех современных блузок, жилетов, платьев и т. д. А теперь самое время узнать, откуда же взялись штаны? Скорее всего, их история началась с Древнего Египта, жители которого вместе с короткими узкими платьями носили набедренные повязки, принцип завязывания которых очень напоминал процесс надевания современных подгузников. Впрочем, представители самого низшего общественного класса – рабы – лишались возможности носить даже простенькую набедренную повязку и имели только ошейник с выгравированным именем.
Те, кто стоял на общественной лестнице чуть повыше – слуги, ремесленники и т. д. – предпочитали ходить в юбках прямого фасона с маленькими плиссированными передничками. А вот знатные египетские дамы одевались более чем оригинально. Их платья представляли собой несколько прозрачных лоскутов одежды размером с парус, которые, будучи надеты один поверх другого, напоминали нераскрывшийся бутон, усыпанный огромным количеством драгоценностей и перетянутый великолепным поясом с дорогими камнями.
Теперь из знойного Египта перенесемся в Грецию эпохи ее расцвета. Если мужчины предпочитали ходить в львиных шкурах или в коротких туниках, то женщины облачались в воздушные хитоны, представлявшие собой разновидность туники: прямоугольный кусок материи, закалывавшийся на плече или обоих плечах специальной брошью.
На талии туника перетягивалась поясом и носилась с напуском. Первоначально хитоны были узкими и изготавливались из шерсти (так называемые дорийские туники). Но со временем состоятельные греки утвердили новую моду – ионические туники – широкие хитоны из тонкой ткани.
Можешь удивляться, но только многие модели современных дизайнеров одежды создаются по тому же принципу, что и платья древних гречанок. Поэтому если ты не знаешь, в чем идти на новогодний карнавал, то сделай вечернее платье своими руками. Для этого тебе понадобится красивая шелковая ткань (простыня, занавеска, бабушкин цветастый платок и т. д.) и парочка брошек.
Обмотайся материей по своему усмотрению и заколи свободные концы красивой брошкой. Поверь, на школьном карнавале ты будешь самой неотразимой, если только, конечно, заблаговременно позаботишься о том, чтобы твое импровизированное платье не спадало каждый раз, когда на него наступает ботинок неуклюжего одноклассника.
Кроме хитонов, от древних греков нам достались и сандалии, которые до сих пор являются одним из самых популярных видов летней обуви, а также кожаные жилетки и плащи, служившие надежной защитой от капризов погоды. Если хочешь знать, прообразом современного женского кожаного плаща были греческие гиматии – длинные плащи с капюшоном.
Спустя несколько веков греческие хитоны сменили римские тоги, мало чем отличавшиеся от первых. Тоги носили и мужчины, и женщины, при этом последние проявляли такую изобретательность в выборе тканей для своего платья, что иногда не уступали пестротой наряда обитательницам восточного гарема.
Штаны не пользовались особой популярностью ни у греков, ни у римлян, так как казались им принадлежностью варваров, которые, кстати сказать, с большим удовольствием переняли у них плащи и хитоны, после того как своими набегами положили конец Древней Римской империи.
Спустя несколько столетий эти самые варвары создали свое государство, а вместе с ним язык, обычаи и, конечно же, стиль одежды. Тебе, наверное, приходилось видеть изображения знатных дам и кавалеров эпохи средневековья: у первых – высокие остроконечные колпаки, платья, напоминающие туники, одетые поверх блузок с рукавами, шлейфа которого, растягивавшегося на десяток метров позади очаровательной модницы, хватило бы на пошив нескольких мужских рубашек. У мужчин – шарообразные панталоны, чулки и туфли с длинными носами, наверняка создающими определенные трудности при передвижении.
Нам, “детям прогресса”, трудно представить, каким образом в подобной одежде можно было передвигаться по улицам старинного города.
Такова мода XII века. Хотя как таковой моды в эпоху средневековья не было. Просто вплоть до XV века существовало два основных стиля одежды: один изысканный, для знатных, и второй – упрощенный и более приспособленный для повседневности, для людей из низших слоев общества; простолюдины, впрочем, не собирались мириться со строгими границами стилей и придумывали массу приспособлений, для того чтобы перещеголять более знатных и состоятельных горожан. Именно этим людям мы обязаны появлением моды в современном значении этого слова.
Несколько веков были своеобразным затишьем перед той “бурей” стилей, которая разразилась в XVI столетии. Колпаки и туники сменились фантастическим разнообразием головных уборов, платья из легких и воздушных одеяний – нарядами из бархата, расшитого золотом и отделанного драгоценными камнями и мехом.
Теперь попробуем представить, как женщины XVI века ходили в платьях, зачастую передававшихся по наследству, которые не могли быть постираны из-за слишком дорогой отделки и в качестве вентиляционных отверстий имели лишь несколько разрезов на рукавах и на подоле. А если ко всему этому добавить тот общеизвестный факт, что наши пра-пра…бабушки пренебрежительно относились к водным процедурам, считая их признаком дурного тона, то картина получается довольно непривычная. Поэтому чистосердечно посочувствуем модницам XVI века и отправимся в знойную Испанию.
Именно здесь изобретательными портными были придуманы воротники гармошкой, в наше время ставшие принадлежностью театрального костюма, а также известные как деталь наряда знаменитого Пьеро. Такие воротники изготавливались путем утюжения материи раскаленными железными прутьями, благодаря чему, наверное, никогда не мялись и царапали подбородок. Еще одной модной деталью одежды данного периода считались лифы платьев; они были настолько узкими и длинными, что доставали почти до низа живота, отдаленно напоминая современные комбидрессы.
Благодаря буйной фантазии испанских портных были изобретены первые юбки с фижмами, которые прикреплялись к корсетам. Эти юбки представляли собой несколько слоев материи, натянутой на металлические обручи, и весили, скорее всего, больше, чем надевшая их модница. Платья из таких юбок и корсетов, своей прочностью и весом напоминавших нагрудные латы средневекового рыцаря, совершенно не нуждались в отдельных шкафах и вешалках, так как могли стоять самостоятельно.
Спустя несколько лет (наверняка довольно мучительных для бедных испанок, которые из-за значительного веса собственного платья и беспощадно затянутого корсета падали в обморок) вместо железных стали использоваться обручи из более легкого материала – китового уса, что однако не избавило несчастные жертвы моды от неудобств, одним из которых были туфли на непомерно высокой подошве в виде платформы. А теперь представь, какой же ловкостью надо было обладать, чтобы удерживать относительное равновесие в подобном наряде.
Скоро эта мода перекочевала к жизнерадостным француженкам, которые, однако, оказались более благоразумными и вместо китового уса и металлических обручей стали использовать маленькие подушечки, прикреплявшиеся к нижним юбкам.
Но одновременно с изяществом одной из основных тенденций моды XVII века стала простота в одежде, проповедуемая пуританами и первыми американскими поселенцами. Простота и непритязательность их одежды вскоре стали считаться признаком хорошего тона, а скромные кружевные воротнички с платьев женщин, исповедующих англиканскую веру, постепенно перешли на шикарные платья английских модниц.
Однако им было далеко до любителей изысканной роскоши – утонченных французов. XVIII век во Франции ознаменовался необычайным расцветом моды. Изящные парижанки во что бы то ни стало стремились зрительно уменьшить размеры своей талии и одновременно подчеркнуть бедра. Для этого лифы платьев были до предела заужены, тогда как юбки превратились в передвижные ярмарочные шатры, порой достигая в диаметре пяти метров.
Верхняя часть платья стала оформляться огромным вырезом, который даже в наши дни, когда каждому позволено носить то, что ему нравится, казался бы неприличным.
Парики, искусственные цветы в шляпках и волосах, чулочки со стрелками в виде цветочков головками вверх или вниз (вспомни, например, комедию Мольера “Мещанин во дворянстве”), мушки и перчатки – мир парижской моды XVIII века просто завораживает своим разнообразием.
Остается только гадать, каким образом француженки той поры ориентировались в различных модных течениях. Хотя уже тогда появились первые “журналы мод”, если так можно назвать витрины самых дорогих магазинов с выставленными в них моделями или же посылавшихся по всему свету в качестве образца маленьких кукол, одетых по последнему “писку” моды.
Особенной роскошью и оригинальностью отличалась одежда придворных короля Людовика XIV, которые, для того чтобы выглядеть ничуть не хуже других, продавали целые поместья и замки. Великолепные напудренные парики, банты, ставшие неотъемлемой деталью одежды разного рода, начиная с камзола и заканчивая чулками, и кружева, своим великолепием затмившие даже драгоценности и позолоту…
Но близится XIX век с его кровавыми бурями. В период якобинского террора ходить в платье стоимостью в целое состояние стало не просто немодно, но и опасно. За появление в подобном виде на улицах города можно было поплатиться не только великолепным нарядом, но и головой.
Впоследствии былая роскошь одежды утратила свою популярность и уступила место легкому, воздушному стилю. Вспомни фильмы про времена правления Наполеона Бонапарта или же экранизацию знаменитого романа Толстого “Война и мир”: женщины в длинных белоснежных платьях из тончайшей ткани, перехваченных под грудью красивыми тесемками или ремешками; в волосах, уложенных в замысловатый шиньон, – живые цветы; мужчины в обтягивающих белых лосинах и великолепных мундирах… Определенно, мода этого времени была овеяна непередаваемой романтикой и своей изысканностью напоминала творения художников времен античности.
XIX век. В это время одежда мужчин и женщин окончательно разделилась. Денди времен Пушкина носили фраки, камзолы, сюртуки, жилетки и т. п. самых разнообразных фасонов. Именно в это время мужская мода находится на вершине своего расцвета и по оригинальности и многообразию не уступает женской.
А сердце прекрасных дам было надолго покорено кринолином – юбкой, расширявшейся колоколом на поддерживавших ее изнутри тонких обручах.
Кринолины избавляли женщин от тяжелых нижних юбок, но изящные и элегантные юбки шились из 40 метров ткани каждая!
Позднее кринолины сменились юбками с турнюрами, а последние – длинными узкими юбками. Очень медленно, мелкими робкими шагами женская мода подходила к тому моменту, когда стало возможным ношение штанов – исконной принадлежности сильной половины человечества.
Как же получилось, что женщины смогли отстоять право носить брюки? Разве им было мало юбок самых различных фасонов? Дело не в этом. Просто ношение брюк женщинами было вызвано необходимостью, в частности верховой ездой и занятиями спортом, в том числе катанием на велосипедах. Подумай сама: разъезжать на огромном сооружении, диаметр колеса которого был очень большим (а именно так выглядели первые велосипеды, на которые, однако, без тени страха взбирались наши мужественные прабабушки), в узкой юбке до пят – задача очень трудная.
Поэтому милые дамы, не спрашивая ни у кого разрешения, решили надеть на себя брюки, а также: относительно короткие юбки, шаровары, гетры и бриджи. Онемевшим от изумления (или возмущения) мужчинам не оставалось ничего, кроме как проглотить обиду и смотреть на новоявленных революционерок в области моды.