Бунтарский стиль авангард – период, неспокойный для тогдашней молодежи в связи с глобальными революционными настроениями. Мятежный дух породил перевороты устоев искусства, и началась контрастная игра с формой и цветом, создание неестественных космических образов, отрицание всего естественного и природного. Так что забудьте обо всех нерушимых правилах дизайна!
Стиль – прямо противоположный классическому. Авангард в интерьере придется по душе человеку с оригинальным вкусом и нестандартным мышлением, предпочитающим свободу и независимость во всем.
Это смелый эксперимент, но, несмотря на общий хаос, все на своих местах.
Основной характеристикой авангардного стиля в интерьере является цвет.
Цветовая гамма – это чистые, не смешанные цвета: черный, белый, желтый, красный, зеленый, синий. В одном помещении можно применить сразу несколько цветов для создания контраста. Вы можете смешивать, сочетать, комбинировать какие угодно краски. Вообще, контраст – это одна из основных черт, характеризующих стиль авангард. Следует отметить, что в этом стиле могут сочетаться совершенно несочетаемые предметы и материалы.
Сумасшедшее (но не вульгарное) смешение цветов, фактур, материалов, форм – основа авангарда, стиля дерзких и свободолюбивых экспериментаторов, стиля, в котором сочетание несочетаемого рождает новую эстетику интерьера.
Авангард – это оригинальное и яркое направление, которое совершило прорыв не только в живописи и скульптуре, но и в дизайне интерьеров.
То, что все новое и сверхсовременное – это прерогатива авангарда, мы уже разобрались, но вот как найти место этому интересному стилю в жилом интерьере?
В отделке интерьера в стиле авангард могут применяться практически любые материалы, однако предпочтение отдается современным, новейшим отделочным материалам. Например, широко используются декоративные штукатурки, металлизированные обои, подвесные потолки, новые лакокрасочные составы, ламинированные покрытия.
Вооружитесь кисточками, красками и рисуйте. Стены окрашивают в яркие цвета. Черная стена напротив белой, белая – напротив черной. Соответственно, черное кресло напротив белой стены и светильник со светлым абажуром у черной стены, или все четыре стены разных цветов: желтая, оранжевая, красная и вишневая. Цвет стен должен создавать контраст с цветом потолка и пола. Пол можно покрасить однотонной яркой краской.
Мебель в стиле авангард полностью отражает особенности этого течения в искусстве: она оригинальна, полна энергии и интересных деталей, но в то же время достаточно сдержана, чтобы выполнять необходимые функции.
Собственно, мебель может быть любой формы: не удивительно встретить диван, одна половина которого будет квадратной, а другая – круглой, ведь игра с формой – это то, на чем основан весь авангард. Мебельные гарнитуры, типа диван плюс два кресла, сюда не подойдут. Каждая деталь должна быть оригинальной. Идеально мебель из пластика, стекла и даже металла ярких расцветок. Аксессуарами в стиле авангард могут быть крупные, необычные и даже неожиданные вещи строгих геометрических форм. Картины, выполненные представителями кубизма. Коврики с кубическими рисунками. Необычные светильники и люстры кубических форм и ярких цветов, различные пластмассовые или стеклянные вазы правильных геометрических пропорций, зеркала в прямоугольных рамах, необычная посуда ярких расцветок.
Выбирая текстиль для дома, старайтесь не детализировать. Например, шторы в стиле авангард должны контрастировать по цвету со стенами, а материал должен быть с простой фактурой.
Ванная в стиле авангард. Захватывающее смешение форм и цвета. Цвета керамической плитки на передних планах – кричащие. Дикая экспериментальная смесь материалов (например, металл и дерево на потолке, голый монолит в качестве пола).
Стекло как конструктивный элемент (стеклянные перегородки, стеклянные этажерки), технические детали в качестве видимых элементов дизайна во всем интерьере.
Освещение в неожиданных местах, отдельные световые точки, привлекающие взгляд.
Никаких установок в отношении цвета, материала – возможно все!
Стиль Авангард подходит неординарным людям, не боящимся смелых экспериментов и неожиданных решений.
Яркие, разноцветные, до отказа набитые аксессуарами интерьеры не всем по вкусу, но люди, которые с трудом расстаются с любимыми вещами, оценят их по достоинству. Одним из примеров оформления помещений с множеством разных по цвету и стилю деталей является интерьер бохо, или бохо-шик (boho-chic).
Стиль бохо появился на свет в результате очень интересной истории. В конце XIX в. в парижском квартале Монмартр жили люди среднего и небольшого достатка: служащие контор, заводские рабочие и мелкие буржуа, со временем там стали селиться студенты, поэты и художники. Обыватели стали называть неугомонную творческую интеллигенцию «богемой» – это, очевидно, был намек на «bohemiens» – цыган, кочевавших по Франции и не признававших чужих законов и морали. Ну а «бохо» – это сокращение одновременно и от «цыган», и от «Boheme».
Стиль бохо в интерьере полностью соответствует этим принципам – в нем нет обязательных правил, по которым должна быть подобрана цветовая гамма помещения, расставлена мебель и аксессуары. В то же время обилие деталей не вызывает ощущения нагромождения ненужных вещей и комнаты совсем не похожи на свалку. Каждая мелочь здесь имеет свой смысл.
Бохо – дикая смесь хендмейда, винтажа, цыганщины и этники. Для него характерны яркие краски, обилие необычных штучек, драпировки, интересные фактуры и принты, наличие всяких мягких комфортных мест для отдыха – от приземистых диванов до подушек на полу, этнический декор и прочее. В общем, такое себе красочное жилье свободного художника.
Многие сравнивают этот стиль со стилем хиппи, но есть и существенное различие: стиль «детей цветов» подчеркнуто беден, «богемный шик» же подчеркнуто богат. Несмотря на кажущуюся небрежность, все выверено до мелочей, изыскано и красиво.
В бохо много дерева и текстиля. Пол чаще всего деревянный или каменный, устлан всевозможными ковриками. На стенах редко можно встретить обои, это либо побелка, либо штукатурка с покраской, либо дерево.
Стиль подразумевает использование ярких цветов в интерьере.
Высокие технологии в данном стиле если и встречаются, то довольно редко, в основном только касательно необходимой в доме техники. Зато простота в бохо-стиле – повсеместно.
Максимум текстиля – это всевозможные диванные подушки и покрывала, обивка мягкой мебели, занавески, кухонный текстиль, скатерти, чехлы на стулья и табуретки.
Здесь даже есть место простым плетеным коврикам, одеялам и пледам из лоскутков. В свою очередь, такие простые аксессуары могут соседствовать с дорогой и антикварной мебелью, современной бытовой техникой и сантехническими приборами.
В бохо каждая мелочь важна, причем важность ее состоит не во внешнем виде, а прежде всего в восприятии на уровне подсознания. Главное – объединить их одним цветовым решением. Например, если вы отдали предпочтение в интерьере бохо восточным мотивам, то при помощи цвета можно сделать пространство единым целым. Так, для Востока больше характерен песочно-красный оттенок, который и свяжет воедино интерьер вашего дома.
Интерьер бохо может стать чем-то удивительно интересным, ведь тут рядом могут находиться вещи из разных стран, эпох и культур, при этом вряд ли такое сочетание вам встретится еще где-нибудь. Попадая в такое помещение, запросто можно потеряться не только в пространстве, но и во времени, так что вообще может возникнуть чувство оторванности от реальности.
Идеальным вариантом для бохо станет винтажная мебель. Доставшаяся в наследство от бабушки массивная этажерка для книг и всевозможных мелочей может стать именно той «изюминкой», на которой можно сделать удачный акцент. Или же украшенный пледом старинный сундук, деревянный буфет, шкаф в прованском стиле – вся эта мебель как нельзя лучше будет смотреться в интерьере бохо. При этом рядом с винтажной мебелью будут уместны и пластиковые стулья, и подобное сочетание лишь подчеркнет оригинальность дома.
Неплохим вариантом является плетеная мебель. Убаюкивающее кресло-качалка из лозы, плетеные стулья с изящными спинками – все это мы больше привыкли видеть в интерьере дачного домика, но такая мебель отлично впишется и в интерьер городской квартиры в стиле бохо.
Креативная кованая мебель способна многое сказать о хозяине. Обычно коваными деталями украшают изголовья кроватей, спинки стульев или ножки обеденных столов. Отлично будет смотреться и кованая подставка для цветов или статуэтка. В духе стиля бохо также кресло-мешки, предназначение которых – в минуты покоя приютить гостей вашего дома, чтобы они могли расслабиться и подумать о вечном.
Вообще, интерьер в стиле бохо можно украсить практически любой мебелью, достаточно просто накинуть на нее плед или декорировать оригинальной обивкой.
Аксессуары, привезенные вами со всех концов света, станут той самой «фишкой» интерьера бохо. Без раздумий украшайте комнаты такими вещицами. Они не только станут уникальной «изюминкой», но и будут постоянно напоминать вам о странствиях в дальних странах, а также наверняка заставят рассказать не одну увлекательную историю своим гостям.
Актуально в интерьере бохо будет выглядеть старинный глобус, загадочная карта или африканская маска. Различные занимательные вещицы ручной работы как будто специально созданы для того, чтобы стать частью такого интерьера, мало того, они и являются носителем этого самого духа бохо. Особенно приятно, когда ваш дом украшают изделия, изготовленные собственноручно. Так во всей пестроте интерьера бохо можно протянуть свою собственную нить, подчеркнуть именно то, что следует, и расставить собственные акценты.
Бохо сочетает в себе, казалось бы, несочетаемые вещи, предоставляет простор для полета вашей фантазии и открывает уникальную возможность создать интерьер своего дома собственноручно, наполнить его своими идеями и воспоминаниями. Вы можете быть единоличным творцом своего интерьера, работать над ним всей семьей. Рисунки детей теперь станут не просто запиской на холодильнике, а гармоничной частью интерьера в стиле бохо.
Интерьер в этом стиле призван создать праздничную атмосферу, в которой доминирующими мотивами станут свобода самовыражения, юмор и ребяческая наивность.
Обязательно следует отметить, что педантичным особам, для которых у каждой вещи есть свое место, а идеальный порядок – это стиль жизни и мысли, данный стиль строго противопоказан. Такие люди непременно захотят выкинуть на помойку нагромождение этого непонятного «барахла». Бохо больше подойдет для людей искусства, у которых каждый день – это праздник, а интерьер помещения лишь подчеркивает эти настроения. Художникам чужда педантичность и аккуратность, ведь муза вряд ли посетит скучную голову в скучном помещении.
С помощью этого необычного, яркого и непредсказуемого стиля можно создать оригинальный интерьер, который отразит свободолюбие хозяина дома, его несравненную индивидуальность и креатив мысленных порывов.
Экспрессионизм в переводе с латинского языка означает «выражение», то есть, применяя такой стиль в интерьере, каждый выступает в роли творца, художника, дабы выразить свои чувства, передать их в оформлении помещения.
Это направление в искусстве ярче всего отразилось в культуре Германии и Австрии. Основой стиля стал внутренний мир человека, его выражение через искусство. С помощью литературных оборотов или художественных образов экспрессионисты передают свое эмоциональное состояние смотрящему на картину или читающему то или иное произведение. В интерьере этот стиль предпочитают творческие, неординарные личности.
Главной задачей человека, который оформил свой интерьер в стиле экспрессионизм, является желание произвести впечатление на своих гостей, вызвать у них эмоции, пусть даже и негативные. Экспрессионизм – более мягкий и романтичный стиль, чем авангард. Ему присущи легкость и живописность, которые достигаются не числом картин на стенах, а за счет гармонии красок и сочетания света и тени.
Это скорее молодежный стиль, покоряющий своей динамикой и энергией. Интерьер должен быть оформлен в яркой цветовой гамме: красный, голубой, зеленый, лимонный.
Главное – избегать тяжелых и глубоких тонов. Цвета могут быть как сочные, яркие (но не кислотные), так и блеклые, размытые. В экспрессионизме важно присутствие настроения и приветствуется наличие оригинальных деталей.
Данный стиль можно создавать и при помощи освещения: параллельно с «центральным» светом разместите подсветку в виде красиво выполненных бра и торшеров, дающих мягкий свет. Прекрасно смотрится цветная подсветка – зеленоватая, розоватая. Абажуры для ламп должны быть сделаны из легких материалов светлых тонов – плетеных, пластиковых, из тонкого фарфора или ткани.
Для этого стиля лучше всего подходит пластиковая или плетеная мебель. Пластиковая мебель вовсе не предполагает наличие столов и стульев из уличных кафе – наоборот, это дорогостоящая разноцветная мебель – шкафы, кресла и тумбочки, к которой подбираются цветные, почти контрастные аксессуары. В таких интерьерах пластик используется практически везде, начиная от мебели и аксессуаров и заканчивая отделкой стен и пола. Причем отделка стен не должна быть грубым «зашиванием» стен – пластиковые панели предоставляют отличную возможность экспериментировать, создавая новые контуры, формы и образы. Можно задекорировать стены пластиком до половины, можно размещать панели крест-накрест, пробовать новые сочетания цветов и фактур.
Потолки лучше сделать натяжные, например, с зеркальным эффектом, зрительно увеличив пространство, и «отсутствие» потолка – тоже вариант!
Полы могут быть из разных материалов, и, например, в ванной можно подобрать красивый наливной пол с 3D-рисунком. Можно не искать сложные варианты, а просто ограничиться традиционным ламинатом или линолеумом интересной расцветки.
Шторы в стиле экспрессионизм – яркие, обращающие на себя внимание. Это как раз тот случай, когда смело можно украсить окно красными, лимонными, фиолетовыми занавесями. Здесь нет места вычурным рюшам и воланам, романтичным складкам и вуалям. Пластиковые и матерчатые жалюзи, легкие короткие занавески – вот что нужно, если вы выбрали интерьер в стиле экспрессионизм. Оригинальная форма штор приветствуется.
В экспрессионизме можно дать полет фантазии сочетая, например, африканский декор с элементами хай-тека. Да-да, казалось бы несовместимые стили прекрасно сочетаются в экспрессионизме. Рядом со стеклянным столиком и плетеным креслом прекрасно будет смотреться статуэтка в форме туземного идола и большая плазменная панель.
При обустройстве помещения в стиле экспрессионизма главное помнить одно правило: не должно быть тяжелых форм, темных тонов и дорогой обстановки. Этот стиль для тех, кому надоела обычная обстановка и хочется чего-то яркого, оригинального и экзотического.
В переводе с английского слово «shabby» означает «старый», «поношенный». Соответственно, название «шебби-шик» можно перевести как «потертый блеск», или «потертый шик», что будет являться его сутью.
Шебби-шик частично пересекается с прованским стилем в интерьере, который, как говорит название, появился во Франции. В свою очередь, стиль шебби-шик появился в Америке и стал популярен в начале XX в. Также это направление пересекается со стилем кантри, обозначая некоторые аспекты сельской жизни американцев и взаимосвязи человека с природой. Большое влияние на шебби-шик оказал стиль винтаж: шебби-шик можно назвать вывернутым наизнанку винтажем, так как декор в этом стиле предполагает некий протест чрезмерной роскоши.
Автором шебби-шика считается Рейчел Эшвил. Она занималась декорированием старой мебели и создавала видимость налета старины, выполненного в нежных пастельных тонах. Со временем ее хобби положило начало новому стилю.
Шебби-шик – это эклектика, но не допускающая небрежности. Гармония – вот главный принцип любого интерьера в этом стиле.
Цветовая гамма – достаточно яркая, в ней присутствуют темные цвета, но чаще они не применяются в чистом виде, а смешиваются, образуя странные цветовые сочетания и создавая эффект размытого цвета. В сочетании с основными цветами возможно использование молочно-белого оттенка, нежно-розового, светло-голубого, светло-салатового и вполне допустим цвет слоновой кости. Гамма оттенков должна иметь вид потертости, как будто они выгорели на солнце.
Для этого стиля характерны вычурность, винтажность. К обязательным атрибутам можно отнести изогнутые линии, вычурные формы, многочисленные виньетки, завитушки, орнаменты вместо прямых лаконичных линий.
Во всем облике такого интерьера прослеживается элегантность, которая заметна невооруженным глазом. Этот стиль отличается изяществом основных элементов декора. Несмотря на явные потертости мебели, она должна выглядеть роскошно и солидно.
Этот стиль не терпит громоздкости, в помещении должно быть просторно и много света. Днем его обилие дают большие окна и свободное пространство, а вечером обилие света дают вычурные и изящные светильники.
Хорошо будут смотреться грубо обработанные и неровно окрашенные стены, которые специально состарены. Облупившаяся краска на стенах будет полностью соответствовать стилю шебби-шик.
Пол может быть деревянным из старых потрескавшихся досок, также можно использовать старый паркет или ламинат, имитирующий натуральное дерево. Пол можно выложить старой и даже расколотой плиткой.
Потолок можно искусственно состарить, создать эффект облупившейся побелки, этому стилю будет соответствовать сероватый цвет потолка.
Предметы мебели могут быть как старинные, так и новые, но выкрашенные в светлые пастельные тона и местами затертые. Характерным для этого стиля будет наличие большого количества нежного текстиля, салфеток, подушек, покрывал в сочетании с чехлами на стульях и креслах.
Мебель в стиле шебби-шик занимает ключевое место. Чаще всего она белая или неокрашенная, частично состаренная путем реставрации или окрашивания белой краской. Появляется ощущение, что эта мебель служит уже не одному поколению владельцев, ведь на ней видны трещины и следы старой краски, сколы. Она может быть даже порвана или сломана, главное, чтобы мебель выглядела так, будто она досталась вам по наследству от ваших предков, живших в прошлом веке. Плетеная мебель также дополнит интерьер. Обязательно в интерьере должен присутствовать старинный комод и кресло-качалка.
Стиль шебби-шик запросто использует не только мебель разных эпох, но и мебель разных стилей в одном интерьере. Самым лучшим выбором для такого интерьера будет, конечно, подлинный антиквариат, который использовали много поколений.
Декупаж (фр. decouper – вырезать) – популярная декоративная техника стиля шебби-шик, суть которой заключающаяся в вырезании цветных изображений из разных материалов, которые потом наклеиваются на поверхности для декорирования. В роли «декупажного мотива» (рисунок, который будет нанесен на поверхность) может выступать все что угодно, но лучше всего использовать классические материалы: декупажные карты или салфетки для декупажа.
Чаще всего декупаж применяется при создании предметов интерьера, подарков, имитаций «под старину». Для многих людей – это хобби, интересное и недорогое.
Весь текстиль для оформления интерьера должен быть натуральным и высокого качества. Окна можно украсить незатейливыми шторами с растительным рисунком или тяжелыми портьерами темных расцветок.
Помимо обилия текстиля, непременным атрибутом стиля шебби-шик будет большое разнообразие живых цветов. Они могут быть повсюду, но никаких цветочных композиций, только пышные букеты из свежесрезанных цветов! В идеале это букет роз. Очень много розочек… Можно дополнить интерьер свежей растительностью, посаженной в деревянные ящики или стеклянные бутылки.
Этому стилю свойственно обилие украшений и декора. Многодетальность должна проявляться во всем, но требует стилистической однородности, нескольких вещей будет недостаточно. Объединить композицию воедино помогут детали и аксессуары: зеркала, шкатулки, вазы различных размеров и форм, часы и другие элементы. Главное – не переборщить с аксессуарами, иначе интерьер будет напоминать антикварную лавку. Интерьер в стиле шебби-шик можно назвать двойственным, ведь в нем одновременно присутствуют как потертость, так и элегантность. Этот стиль необходимо чувствовать, во всем соблюдать гармонию, хотя изначально кажется, что такой интерьер эффектно небрежен. Но это только видимость. Изобразить и поддерживать нарочитую небрежность довольно сложно, ведь любая «неправильность» – это не халатность хозяев, а продуманный ход дизайнера.
Ванная в стиле шебби-шик. Для отделки стен характерны прежде всего нежные, романтичные оттенки: цвет шампанского, молока, щербета, зефира, мяты и другие вкусные тона будут здесь уместны, как нигде. Важно, чтобы общий вид комнаты был светлым. Здесь не должно быть резких контрастов.
Для отделки стен используется либо деревянные панели, можно покрашенные и состаренные, либо плитка, имитирующая кирпичики. Хорошо будут смотреться и комбинированные стены. Низ можно выложить плиткой, а верхнюю половину – обклеить обоями. Обои предпочтительнее выбрать очень светлые, можно в мелкий цветочек или клеточку на белом фоне. Самые стильные обои – тусклые, как бы вылинявшие на солнце. Можно покрасить стены. Не бойтесь нарочитой небрежности, грубоватости – это в рамках стиля.
В ванной шебби-шик предпочтительнее положить деревянные полы, напоминающие такие в деревенском доме. Альтернативой дереву выступает плитка под дерево. Потолок можно побелить и также искусственно состарить.
Ванна классической формы на витиеватых ножках, белая или украшенная росписью – именно то, что нужно. Но, кроме сантехники, в этой комнате нужны предметы мебели, нетипичные для ванной – например, тумбы, комоды и туалетный столик, винтажные стулья.
Люстра в стиле шебби-шик – кованая, с многочисленными подвесками. Зеркала можно повесить разные, главное, чтобы все они были в соответствующих рамах.
Крючки, стаканчики для щеток, мыльницы и другие мелочи, без которых нельзя представить ванную в стиле шебби-шик, пусть будут на виду и составляют гармоничное дополнение к интерьеру.
Прекрасными завершающими штрихами для этой комнаты являются цветы в изящных вазочках, вышитые картины, старые коробочки от конфет, канделябры и свечи. Также в ванной комнате активно используется текстиль – нежные занавески для ванны и для окна.
Этот стиль будет хорош для людей, которые хотят создать стильный интерьер, имеющий свое неповторимое лицо, не тратя при этом больших средств.
Смелость дизайна в стиле шебби-шик больше подойдет молодым людям, так как старое поколение вряд ли его оценит.
Конструктивизм (фр. constructivisme от лат. constructio – построение) – авангардистский стиль (метод, направление), основой художественного образа которого выступает не композиция, а конструкция. Датой рождения конструктивизма считается начало XX века. Его развитие называют естественной реакцией на изощренные флореальные, то есть растительные мотивы, присущие модерну, которые довольно быстро утомили воображение современников и вызвали желание поисков нового.
Конструирование – один из приемов формообразования, основанный на точных расчетах физических свойств материалов и функций объекта. Является одним из этапов или компонентов проектирования, главным образом – в области архитектуры и дизайна. Цель конструирования – организация оптимальной функциональной связи элементов композиции.
В области архитектуры конструктивистские тенденции были усилены внедрением новой промышленной технологии и материалов – железа, бетона, стекла.
Конструктивизму в интерьере свойственна эстетика целесообразности, рациональность строго утилитарных форм, очищенных от романтического декоративизма модерна.
Минимальный декор и максимальная функциональность, отсутствие орнамента и сияние металла, цветовая гамма: черный, белый, красный, желтый, синий. Эти цвета считались отражением философских и духовных ценностей эпохи.
Функция, назначение каждого предмета предельно ясны. Никаких буржуазных излишеств.
Отличительной чертой стиля конструктивизма в дизайне интерьера являются продуманные функциональные решения и строгое следование их требованиям, компактные объемы с четко выявленным каркасом, техническая ясность построения архитектурной формы.
Конструктивный интерьер исключает любые растительные мотивы и романтику.
Главный девиз конструктивизма в интерьере – функциональность и простота во всем.
Внутреннее пространство квартир освобождается от перегородок, деление на зоны осуществляется абстрактным образом.
Пространство комнат становится просторней, предпочтение отдается передвижным перегородкам, а не отдельным небольшим комнатам и коридорам.
В формах мебели преобладают прямоугольные плоскости и четкие линии, окна от пола до потолка, что создавало ощущение движения вперед, к новому и неизведанному.
Простота конструктивизма доводится до предела, до такого упрощения, когда вещи – стулья, кровати, шкафы – становятся просто предметами для сна, сидения. По сравнению с предшествующими стилями, например барокко и ампиром, конструктивизм выделяется отсутствием лепного декора. Широко используются встроенные ниши, подсветки.
Стены красят в спокойные цвета или оклеивают обоями с неброским геометрическим орнаментом, одноцветными. Пол предпочтительно оформить плиткой с геометрическим орнаментом и сочетанием черного и белого цветов или выложить паркетом. Украсить пол можно небольшими ковриками с изображением геометрических фигур разного цвета. Освещение предпочтительно искусственное, поэтому интерьер можно дополнить несколькими светильниками геометрических форм.
Окнам не уделяется большое внимание, лучше всего декорировать их жалюзи или яркими шторами с простой фактурой.
Конструктивизм отлично подходит для просторных помещений, обустройства загородных домов, лофт-апартаметов, квартир-студий и дуплексов, а также новых и необжитых помещений, когда их обладатели не могут определиться с выбором стиля. Он также отлично смотрится в домашнем кинотеатре и в просторной однокомнатной квартире – пристанище городского «отшельника», где хорошо отдохнуть после «каменных джунглей» мегаполиса. Также этот стиль интерьера предпочитают те, кто любит, чтобы в его доме всегда был идеальный геометрический порядок.
Грамотно продуманная стилистика конструктивистского интерьера – это лаконизм и единство отделки и простой архитектуры.
Функционализм возник в Германии в недрах архитектурной школы «Баухауз» и до сих пор неотъемлемо связан с этим названием. Во Франции принципы функциональности разрабатывал Ле Корбюзье, с именем которого функционализм ассоциируется в первую очередь. Дом, по мнению Ле Корбюзье, – «машина для жилья», в нем человеку должно быть максимально удобно.
Функционализм как стиль сформировался не сразу, но он во многом определил облик городской архитектуры и интерьеров многоквартирных «ульев», где целесообразность стала главной целью. Основной принцип этого стиля: предназначение выше внешнего облика, дом – это не роскошь, а максимально функциональное место для жизнедеятельности человека.
Главная идея – форма определяется функцией. Этот стиль интерьера находится на границе между минимализмом и стилем хай-тек. Роскошь и эстетика редко сопровождают такой стиль интерьера, как функционализм.
Главное в функционализме – это не красота интерьера, а его удобство для человека. Он предназначен для тех, кто хочет комфортных условий жизни на сравнительно небольшом пространстве своей квартиры.
Этот стиль – универсальный выбор для тех, кого не интересует замысловатый декор, излишества и показная роскошь, но где во всем чувствуется умеренность и удобство, начиная от планировки, где не нужно переходить длинным коридорами, и заканчивая отсутствием «ненужных» предметов декора в интерьере. Здесь стандартизация противопоставлена индивидуализму, а функциональность исключает изысканность форм.
В оформлении интерьера используются в основном холодные тона, предпочтение отдается белому цвету, создающему ощущение простора и сберегающему солнечный свет, возможно применение ярких, например, красных или зеленых, цветовых акцентов.
В планировке нашла воплощение идея непрерывного пространства, где одна комната перетекает в другую без переходов, с минимальным количеством обстановки, а все мелкие предметы спрятаны во встроенные шкафы и стеллажи.
Все детали интерьера функциональны, здесь нет места для обычных украшений. Открытые пространства зонированы с помощью мобильных перегородок, планировка свободная. Широко используются встроенные ниши, подсветки. Характерен геометрический рисунок или гладкоокрашенные поверхности, иногда не скрывается материал стен, бетон или кирпич становятся элементами дизайна.
Функционализм – это первоочередная забота об основах жизни: свет, воздух, тепло, коммуникации, квадратные метры личного и жизненного пространства, рациональная планировка и соблюдение гигиенических норм. В стандартной планировке интерьер выполняет второстепенную функцию и внутреннее ощущение и психологическая атмосфера жилища немного нивелируется. На первый план выходит обилие света и воздуха – широкие окна с минимумом перегородок, без решеток и витражей, которые легко открываются для проветривания. Сложным и многослойным шторам тут не место, приемлемы аккуратные жалюзи, хотя легкий тюль и плотные простые шторы тоже подойдут.
Мебель в функционализме должна быть простой и многофункциональной: кресло-кровать, диван-кровать, угловой диван, кровати, выезжающие из шкафов или из стен, откидной стол, стол-книга, складной столик и др. Она может быть сделана из простых и прочных материалов: дерево, металл. Как правило, такая мебель имеет формы, повторяющие пропорции человеческого тела, либо это просто мягкая мебель, удобная в использовании, простых геометрических форм. Обивка также выполнена из простых и прочных материалов.
Аксессуары лучше не использовать вообще или использовать простые стандартные предметы: стеклянные или пластиковые вазы, или картины с геометрическим рисунком, также широко применяются зеркала, создающие перспективу и увеличивающие пространство.
Рациональность функционализма, вопреки бытующему мнению об однообразности этого стиля, позволяет создать не только удобный для человека, но и эстетически привлекательный и оригинальный современный интерьер. Функционализм идеален для делового человека. Этот стиль предпочитают энергичные, активные люди, которые ценят свое время и открыты для всего нового и необычного.
О, сколько лавр присвоил себе этот стиль! В моей практике не было ни одного заказчика, который хоть немного не упомянул бы об ар-деко. Любой интерьер начинается с: «А можно и в стиле ар-деко!» Но после тщательного разбора, как правило, интерьер звучит другими нотами.
Давайте разбираться!
Ар-деко – стиль буржуазный, но не обывательский. Классический, но не под старину. Он объединил в себе традиции Рима (ампира), Греции, Китая и Японии. Ар-деко отчасти продолжил традиции модерна, вместе с тем на него оказала влияние манера обращения кубистов с плоскостями и их техника использования цвета, а также народное американское искусство и дизайн бурно развивающегося в то время машино-и самолетостроения.
Характерной чертой планировки интерьера в стиле ар-деко стало отсутствие единой композиции, а замена ее на сумму отдельных компонентов, группировку «стильных вещей». Не случайно многие из таких интерьеров назывались «павильон коллекционера», «ателье художника». Они создавались с шиком 1920-х годов. Это стиль дорогих отелей, ресторанов, поэтому иногда ар-деко называют «стиль Ritz».
Арт-деко – это песня роскоши и эффектности. Элементы аскетизма и минимализма здесь неуместны. Фантазия, экзотика, театральность, возбуждение – вот ключевые существительные для описания атмосферы, которую создает такой интерьер.
Цветовая гамма интерьера не должна быть слишком яркой. Цвет используемого материала не должен быть изменен, так как естественность его цвета еще раз подчеркнет натуральность всего окружения. Это значит, что цветовая гамма должна быть следующей: коричневый, черный, рыжий, желтый, белый, цвет слоновой кости. Хотя в нынешнее время встречаются и другие варианты цветовых гамм. Например, как правило, используется более чем три цвета, что, несмотря на традиционные правила дизайна, смотрится на удивление органично и эффектно.
1. Наиболее удачное цветовое решение – сочетание цвета слоновой кости, разнообразных коричневых тонов и все оттенки золотого.
2. На фоне шахматного контраста черного и белого – экспрессивные вкрапления красного и золотого, хромированных предметов интерьера.
3. Существуют вариации на тему: фиолетовый (индиго), белый, черный.