Поделюсь новостью, головокружительным событием, которое стало результатом одной амбициозной идеи. Новая галерея BOCCARA ART открыта… на Марсе! Звучит неправдоподобно? Не спешите делать выводы. Это абсолютная правда!
Но прежде чем я расскажу об этом подробнее, предлагаю вспомнить тот факт, что в конце марта 2021 года художница, с которой работает BOCCARA ART Galleries, Криста Ким, впервые в истории человечества продала с помощью технологии NFT первый виртуальный объект Mars House. Как я уже упоминала, сделка принесла более 500 000 долларов!
Дом, созданный Кристой Ким в период карантина, представляет собой виртуальное пространство, пронизанное ощущением безопасности, покоя, оздоровления. Именно то, что так актуально в нашем мире! Но самое важное в другом. Благодаря невероятной идее Кристы Ким мы вступили в будущее. Это, безусловно, прорыв и точка отсчета новой реальности в мире арт-бизнеса!
Думаю, теперь вы понимаете, что открытие полностью виртуальной галереи на Марсе или в любой другой точке Вселенной уже не кажется чем-то невероятным. Мысленным взором я окидываю это строение, осознавая его совершенство. Пусть это будет нечто, сравнимое со зданиями музеев Гуггенхайма – по внешнему облику, по смысловому наполнению и по культурному значению. Как говорил Энди Уорхолл, «…идея не в том, чтобы жить вечно, а в том, чтобы создать нечто такое, что будет жить вечно». И кто мы такие, чтобы ему возражать?
История BOCCARA ART Galleries началась с открытия первой галереи в Нью-Йорке на Манхэттене. Совсем не виртуальной, а совершенно реальной. Меня часто спрашивают, почему именно этот город за океаном стал точкой, откуда ведет начало наша сеть галерей, и я отвечаю, что другого места для BOCCARA ART Galleries в тот период просто не существовало. Нью- Йорк долгие годы собирал, пестовал, растаптывал и возвышал сотни художников, приезжавших в этот город со всего мира, жаждавших добиться успеха в современном искусстве.
Просто назову несколько музеев Нью-Йорка, чтобы показать масштаб процесса, охватившего целое столетие. Уже упомянутый Solomon R. Guggenheim Museum, расположенный в здании, построенном по проекту великого архитектора Фрэнка Ллойда Райта, собрал коллекции Джексона Поллока, Василия Кандинского, Энди Уорхол- ла, Винсента Ван Гога.
Museum of Modern Art – MoMA, куда заходят жители и гости Нью-Йорка насладиться работами Сальвадора Дали и многих других классиков живописи и скульптуры XX века. Whitney Museum of American Art, основанный в 1931 году Гертрудой Вандербильт Уитни, владеющий собраниями работ Джаспера Джонса, Джоан Слоан, Роберта Генри и еще десятков художников, определивших для contemporary art вектор развития на ближайшие десятилетия.
К перечисленным центрам искусства можно добавить множество галерей, выставок, экспозиций, которые презентуют признанные шедевры современных мастеров, маститых и совсем молодых. Нью-Йорк – столица арта, была, есть и будет. Здесь наша база, head-office всей сети галерей. А расположение на Манхэттене, который я без сомнений выбрала для наших целей, – это показатель уровня галереи и залог доверия со стороны клиентов.
Одним словом, если в первом десятилетии XXI века вы горели решимостью начать свой бизнес в сфере актуального искусства, то все дороги вели в Нью-Йорк. Так случилось и со мной. Волнительно и вдохновляющее – начать свое дело именно здесь, в этих освященных присутствием легендарных мастеров районах Большого яблока.
В то время мне было всего восемнадцать лет и меня часто спрашивали: «Каково это – начинать карьеру в такой сложной области как арт-бизнес, будучи столь молодой девушкой?» Не скрою, что руководить собственной галереей оказалось непросто, но возможно, это было в какой-то мере предопределено судьбой. Однажды, еще на втором курсе университета, со мной произошел удивительный, но также и пророческий случай. В 2001 году мне пришлось создать веб-сайт, для того чтобы сдать экзамен по информатике. Мне хотелось сделать свою страничку в Интернете интересной, привлекательной, поэтому я очень постаралась, выполняя свое задание. Как и многие мои сокурсники, я разместила на своем новом сайте изображения арт-объектов, созданных несколькими моими друзьями-художниками, выбрала на свой вкус то, что по душе.
И вдруг – никак не ожидала такого поворота! – мне позвонили из международной девелоперской компании с огромным офисом в самом центре Москвы. Они хотели купить четыре работы из тех, что я выбрала для своей странички! Только представьте, что мой студенческий проект, по сути, стал одной из первых полностью цифровых галерей в России.
Сейчас, в связи с переменами, произошедшими в мире после пандемии COVID-19, все стремятся заниматься арт-бизнесом в Интернете, но мы ведем свое дело уже двадцать лет. По сути, продажа объектов искусства в физически существующих галереях, через Интернет или, например, в виртуальных помещениях «на Марсе», – мое основное занятие, в котором я постоянно выхожу на новые и новые этапы.
Но вернемся к истории BOCCARA ART Galleries.
С тех пор, как наша первая площадка открылось, мы инвестировали в два основных направления. Во-первых, в привлечение известных коллекционеров, специализирующихся на современном искусстве. А во- вторых, в сотрудничество с местной художественной средой, в которой развиваются популярные направления арт-деятельности.