L'emergere del cinema
Il cinema (dalle parole greche " movimento "e" scrittura") è un dispositivo per la ripresa di oggetti in movimento su pellicola sensibile alla luce e per la successiva riproduzione delle immagini ottenute proiettandole su uno schermo, nonché uno spettacolo basato sull'uso di questo dispositivo.
Come risultato della ripresa con l'aiuto della cinematografia e della corrispondente elaborazione di laboratorio del materiale sensibile alla luce, si ottiene un film – una serie di immagini fisse su pellicola raffiguranti fasi successive del movimento di un oggetto o cambiamenti nel suo stato. La riproduzione delle immagini ottenute si ottiene mediante la trasmissione di un film con un fascio divergente di raggi luminosi diretti verso lo schermo, su cui si forma un'immagine ingrandita dei fotogrammi catturati sul film. Con il movimento discontinuo del film nel cinema e una certa frequenza di fotogrammi, viene riprodotto il movimento degli oggetti schiacciati.
Il cinema è nato da una combinazione di una serie di invenzioni che hanno permesso di realizzare i processi di base necessari per riprodurre il movimento fotografato: la cronofotografia (che fornisce una serie di istantanee di fasi successive di movimento) su pellicola sensibile alla luce, la proiezione di immagini su uno schermo e il movimento intermittente del film durante la ripresa e la proiezione.
"I dispositivi cronofotografici, che hanno scattato foto con una frequenza significativa, sono stati costruiti negli anni '80—' 90. 19. questi includono il «fotoirge» del fisiologo francese E. Marey (1882), l'apparato dell'inventore inglese W. Friese-Green (1889), l'apparato del fotografo russo V. A. Dubyuk (1891), il «fonoscopio» del fisiologo francese J. Demeny (1892), cinetografo «dell'inventore americano T. Edison (1893), apparato cronofotografico e» stereocinetografo «del fotografo russo I. Yanovsky (1894), ecc.
La pellicola flessibile sensibile alla luce è stata inventata: non combustibile-dal fotografo russo I. V. Boldyrev (1878-1881) e combustibile, celluloide – dall'inventore americano J. Boldyrev (1878-1881). Eastman (1889). Allo stesso tempo, apparvero dispositivi per proiettare immagini in rapido cambiamento sullo schermo: il tachiscopio del fotografo tedesco O. Anschütz (1891), lo stesso apparato di V. A. Dubyuk (1891), il «teatro ottico» dell'inventore francese E. Raynaud (1892), il «cinetoscopio» degli inventori Russi I. A. Timchenko e M. F. Freidenberg (1893), ecc. Il dispositivo per il movimento intermittente del film – un meccanismo di salto del tipo "lumaca" – è stato inventato dal meccanico russo I. A. Timchenko (1893).
I precursori più vicini del cinema furono l '» apparato per l'analisi dei fenomeni stroboscopici «di I. A. Timchenko (1893), che combinava la proiezione sullo schermo con un cambiamento intermittente delle immagini;» cronofotografo «di J. Demeni, che combinava la cronofotografia su pellicola e la proiezione sullo schermo (1894); creato dall'inventore americano W. Latham (1895)» Panopticon", che combinava la cronofotografia con la
Il dispositivo, che combinava tutti gli elementi principali del cinema, fu inventato in Francia dai fratelli O. E L. Lumière (1895), J. Demeni (1895); in Germania – M. Skladanovsky (1895), o, Mester (1896); in Inghilterra – R. Pole (1896); in Russia – A. Samarsky (1896), I. Akimov (1896). negli Stati Uniti – da F. Jenkins (1897), T. armat (1897)" (grande enciclopedia sovietica, casa editrice scientifica Statale "Grande Enciclopedia sovietica", 2a edizione, caporedattore ba Vvedensky, Volume 20, 1953, p. 637).
L'inizio dell'applicazione del cinema è stato dato dalle riprese di film e dalla loro dimostrazione pubblica. M. Skladanovsky ha mostrato il suo cinema il 1 ° novembre 1895 a Berlino e i fratelli Lumière – a Parigi il 28 dicembre 1895.i successivi viaggi dei rappresentanti dei fratelli Lumière con il cinema in vari paesi hanno contribuito alla diffusione del «cinematografo Lumière» e hanno rapidamente creato questa forma d'arte ampiamente conosciuta.
Il loro film più famoso è L'arrivo del treno Alla stazione di La Ciote (»L'Arrivée d'un train en gare de la Cotat", 1895). In Russia, è anche conosciuto con i nomi «arrivo del treno» e «arrivo del treno Postale». La trama è piuttosto semplice: in 49 secondi viene mostrata la fermata del treno Alla stazione di La Cota e i passeggeri che camminano lungo le carrozze. Questo film è diventato il progenitore della trama del cinema muto, che è stato chiamato "vagabondo". Ha iniziato a essere riprodotto da registi di tutto il mondo e ha girato le sue versioni in diverse stazioni ferroviarie
Il primo film al mondo è Roundhay Garden Scene
Il francese Louis Le Prince, autore di questo film, ha usato una nuova tecnologia per quel tempo: la registrazione è andata su un film di carta con un'emulsione fotografica applicata su di esso. La scena è lunga solo 1,66 secondi e mostra Louis che cattura una passeggiata nel giardino di suo figlio, suocera e marito e amico di Harriet Hartley.
Il primo film con il suono è " The Jazz Singer»
La tecnologia di registrazione del suono (fonografo) esisteva già prima dell'avvento del cinema. Nel 1894, Thomas Edison e il suo assistente William Dixon fecero i primi tentativi di introdurre la registrazione del suono nella macchina del cinema. Ma l'invenzione (cinetofonografo) è rimasta solo un incidente tecnico a causa di grandi problemi nella sincronizzazione dei dispositivi e della qualità del suono molto scarsa.
Qualcosa di simile fu provato a ripetere nel 1900 da Léon Gaumont: combinò l'apparato di Lumière con un fonografo. Tuttavia, l'invenzione rimase inadatta alla nascita del cinema sonoro per molti anni a venire.
Il progresso tecnologico ha richiesto ai registi di andare avanti: la popolarità della radio ha avuto un impatto negativo sul flusso di spettatori nei cinema. Pertanto, l'introduzione dell'accompagnamento audio per i film è diventata una necessità.
Primo film a colori – " viaggio sulla Luna»
I fratelli Lumière tentarono di dipingere a mano i film, ma loro stessi non lo consideravano un lavoro serio, quindi non c'erano riferimenti a dipinti specifici nella storia.
Il Museo dei media nel Regno Unito ha condotto molte ricerche e ricerche negli archivi, risultando nel primo film a colori al mondo chiamato Journey to the Moon, che risale al 1901-1902.
Apparteneva al regista francese Georges Méliès, che registrò l'invio di una spedizione sulla Luna. È stato in grado di ottenere l'effetto del colore in «viaggio» con l'aiuto di tre film con colori diversi, vale a dire blu, rosso e verde. Sovrapponendoli L'uno sull'altro, Georges è riuscito a ottenere un'immagine di diverse tonalità. Sfortunatamente, non ha avuto il tempo di completare l'idea.
Prima della scoperta del nastro di Méliès, Herbert Calamus era considerato L'antenato del cinema a colori. Nel 1912 fondò la Technicolor Company con la propria tecnologia di colorazione dei film. La colorazione dell'immagine è avvenuta a causa dell'equipaggiamento speciale della telecamera con un sistema di prismi di vetro, che divideva il flusso luminoso dall'obiettivo in due. I filtri hanno trasmesso l'immagine in due colori su film diversi. Proprio perché un tale processo di applicazione del colore è piuttosto laborioso e complesso, la società ha rilasciato il primo film solo nel 1917. Nel 1922, Technicolor mostrò le vittime del mare sugli schermi cinematografici, che ottenne un enorme successo di pubblico, sebbene fosse colorato con solo quattro colori (verde, rosso, nero, bianco).
Nonostante molti reperti precedenti, l'anno ufficiale dell'apparizione del cinema a colori è considerato il 1935. Poi il regista Ruben Mamoulian ha pubblicato il suo film Becky Sharp, che è un adattamento del libro Vanity Fair.
La parola «cinema» poco dopo l'invenzione della macchina del cinema iniziò ad essere applicata a un nuovo tipo di spettacolo. Successivamente, è stato utilizzato per designare un nuovo tipo di arte che è emerso sulla sua base, così come tutti i casi di applicazione del cinema ai fini della ricerca scientifica, dell'istruzione e dell'informazione. La cinematografia è ora diventata una branca della cultura, producendo film e mostrandoli allo spettatore. In alcuni paesi – una grande industria economica. La cinematografia è la forma d'arte più massiccia, un importante mezzo di propaganda e informazione.